Придя в музей, посетитель видит лишь результаты работы его научных сотрудников. Кельнский Музей Вальрафа-Рихарца, отмечающий 150-летний юбилей, решил познакомить гостей и со своей многогранной "закулисной" деятельностью.

Как ведется сбор экспонатов? Как отличить фальшивку от оригинала? В чем особенности работы реставратора? Как учитывать и хранить музейные предметы? Ответы на эти вопросы дает необычная выставка "Место происшествия - музей" ("Tat Ort Museum"), развернутая в одной из крупнейших картинных галерей Германии - Музее Вальрафа-Рихарца (Wallraf-Richartz-Museum) в Кельне. В честь своего 150-летнего юбилея он решил рассказать об огромной и очень кропотливой работе, которая ведется в его фондах, реставрационных мастерских, архивах.

"Труд музейщика сродни работе сыщика, - говорит пресс-секретарь Музея Вальрафа-Рихарца Штефан Шверц (Stefan Swertz). - Занимаясь сбором экспонатов, научный сотрудник всегда должен быть начеку и уметь вовремя разоблачить фальшивку, а также тщательно проверить информацию о происхождении приобретаемых работ - даже в тех случаях, когда музею их передают в дар. И мы хотим, чтобы люди узнали, с какими трудностями связана деятельность музея".

Парад шедевров

"Ангорская кошка" Жана Оноре Фрагонара. "Мадам де Сукарьер и ее паж" Никола де Ларжильера. Портрет кисти Эгидиуса Мендельберга, с изображением немецкого ученого Фердинанда Франца Вальрафа, положившего начало музею. Первый раздел выставки - это хит-парад шедевров музейной коллекции.

Первое здание Музея Вальрафа-Рихарца

В самом центре зала - "свежие" приобретения. Среди них предмет особой гордости картинной галереи - полотно "Брак в Кане Галилейской" художника 17 века, представителя кельнской школы живописи, мастера барокко Иоганна Гульсмана.

В середине 19 века, во время своего пребывания во Франкфурте, выдающийся французский художник-реалист Гюстав Курбе написал картину "Дама на террасе". Когда эта работа досталась Музею Вальрафа-Рихарца, первым делом было проведено ее инфракрасное сканирование - с тем чтобы выявить возможные дефекты, не заметные при обычном освещении. И в результате вдруг обнаружилось: дама-то, оказывается, сидела на террасе не одна, а в обществе некого мужчины. Изображение незнакомца нашли под слоем краски.

"По какой причине Курбе закрасил мужской силуэт, пока не ясно, - разводит руками Штефан Шверц. - Но как бы то ни было, эта маленькая сенсация - наглядная иллюстрация тому, сколь скрупулезно работают с экспонатами сотрудники отдела научных исследований".

"Освежить" Мурильо

Не сидят без дела и сотрудники отдела реставрации экспонатов. Сейчас, например, они собираются приступить к восстановлению шедевра, созданного 350 лет назад. Это картина знаменитого испанского живописца, главы севильской школы Бартоломе Эстебана Мурильо "Старуха и мальчик". Она тоже экспонируется на выставке.

Бартоломе Эстебан Мурильо. ''Старуха и мальчик''

Потускневшее от времени полотно с облупившейся в некоторых местах краской установлено на мольберте. Рядом - рабочие инструменты реставратора: скальпели, кисточки, ватные тампоны, тончайшие салфетки, лупы, микроскопы, специальные лампы. "С их помощью предстоит ликвидировать повреждения и вернуть картине ее исконные цвета, - поясняет Штефан Шверц. - Восстановление живописных полотен - одна из самых сложных работ реставраторов".

Школа юного музейщика

Вот уже 25 лет при Музее Вальрафа-Рихарца работает "Школа юного музейщика". Занятия проходят в выставочных залах, фондах, реставрационных мастерских. По словам Шверца, "ученики пробуют себя и в роли сотворцов экспозиции, и в роли экспертов. Приобщение к искусству детей и молодежи - одна из ведущих задач нашей картинной галереи".

Иоганн Гульсман. ''Брак в Кане Галилейской''

"Коринт был нетерпелив и никогда не слушал советов других людей. Он любил работать один и сердился, когда его беспокоили. Свои картины он часто писал быстро и непонятно", - такой вердикт вынесла 11-летняя Эллина видному представителю немецкого импрессионизма Ловису Коринту (Lovis Corinth), когда увидела его автопортрет.

Со старым мастером - на дружеской ноге

"Art crash" - так называется проект, осуществляемый Музеем Вальрафа-Рихарца в юбилейном году. Учащиеся двух школ из Кельна и Бонна обсуждают содержание старинных картин, а потом делают на них своего рода пародии, "дружеские шаржи" - интерпретируют изображенное кистью художника в сценах-перформансах.

Каспар Давид Фридрих. Деревья при лунном свете. Ок. 1824

Вот, например, полотно, изображающее двух разъяренных молодых львов. Это работа фламандского живописца Франса Снейдерса - мастера натюрмортов и анималистических композиций в стиле барокко. Рядом с картиной красуется современная фотография. На ней - перевоплотившиеся в львиц девочки-подростки. "Рожденные быть дикарями" ("Born to be wild") - так назвали школьницы свой перформанс.

Подарок юбиляру

К своему 150-летнему юбилею Музей Вальрафа-Рихарца получил немало подарков. Среди них, например, три бесценные картины старых мастеров. Но был и еще один, совершенно особенный, сюрприз. Совет учредителей объявил о том, что он принял решение финансировать конкурс архитектурных проектов расширения музея.

← Музей плохого искусства		Русское искусство на старейшем аукционе Швейцарии →