БОРИС САМОСЮК.
«Серьезность тематики, внутренняя содержательность образов, драматически-эмоциональная наполненность работ – вот основные характеристики творчества Бориса Самосюка. Творчество художника развивается последовательно. Он логично переходит от этапа к этапу в совершенствовании мастерства и индивидуального почерка. Уже с самого начала оно базировалось на широкой эрудиции и прекрасном владении как графическими техниками, так и живописью. Из всего арсенала изобразительных возможностей художник абсолютно точно находит для раскрытия темы, сюжета, образа именно те выразительные средства, которые позволяют добиться необходимого эмоционального воздействия…
Художник не ищет тем: в его арсенале достаточно информации об истории и культуре цивилизаций, а в жизненном опыте – пристальных наблюдений за современностью, чтобы воплотить в художественных образах свое понимание тех или иных явлений. Строгая избирательность сюжетов, их философское осмысление, почти торжественная по колориту и эмоциональному строю подача образа обеспечивают его произведениям монументальное прочтение. В его работах выявляются глубинные связи общечеловеческого опыта и памяти с личным художественным мышлением и практикой современного художника.»

Образование: художественно-графический факультет Башкирского государственного педагогического университета (1979-1984).
Член Союза Художников России с1993 года.
Участник выставок: всероссийских — с 1983, республиканских — с 1985, всесоюзных — с 1987, зональных и региональных — с 1991, выставка современного изобразительного искусства Башкортостана в рамках Дней культуры Башкортостана — 1997 (Москва), зарубежных — «Художники Башкирии в Польше» — 1991 (Варшава, ПОЛЬША), специализированных — биеннале станковой графики — 1992 (Калининград), Уральской триеннале печатной графики – 1995, 1998 (Уфа), международных — 1993 — биеннале графики (Маастрихт, Голландия), 1994 — 25 Международный конгресс экслибриса (Милан, Италия), 1995 — выставка графики (Иокогама, Япония), 1997 — триеннале графического искусства (Битола, Республика Македония), 2000, 2002 – «Золотое перо» — 41 международная выставка иллюстрации (Белград, ЮГОСЛАВИЯ), 2001, 2003 – биеннале графики (Варна, Болгария), 2003 – конкурс экслибриса «Вода» (Бодио Ломнаго, ИТАЛИЯ).
Персональные выставки: 1991 – Уфа (малый зал СХ РБ), 2002 – Москва (ЦДХ), 2003 – Уфа (Башгосфилармония, арт-галерея «Лимузин).
Местонахождение работ: БГХМ им. М. В. Нестерова, Музей современного искусства (Москва), Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Ирбитский государственный музей изобразительных искусств, Государственный художественный музей г. Ростова-на-Дону, галереи и частные собрания в Бельгии, Германии, Израиле, Италии, Канаде, США, России, Румынии, Украине, Франции.

Ольга Самосюк
Член Союза художников РФ с 1993.
Участник республиканских выставок с 1985, зональных — с 1991, всероссийских — с 1989, всесоюзных — с 1991
Работы автора находятся в Башкирском государственном художественном музее им. М.В.Нестерова (Уфа), Екатеринбургском художественном музее, Ирбитскиом музее изобразительных искусств, Магнитогорской картинной галерее, Музее современного искусства (г.Москва), Музее экслибриса (Москва), Областной художественной галерей (г.Кенигсберг), Уфимской художественной галерее, художественной галерее „Сангат“ (Уфа), художественной галерее г.Маастрихта (Голландия), Центре дизайна (Челябинск), частных собраниях в России и за рубежом (Бельгия, Германия, Израиль, Италия, Китай, Польша, Франция, Чешская республика, Украина, Япония).
«И в самом искусстве, и в истории объектами интереса Ольги Самосюк стали красота, гармония мира, духовное начало отдельного человека или целой общности людей. Слагаемые ее творчества — широкий кругозор, высочайшая культура, безупречное профессиональное мастерство и огромное трудолюбие, благодаря которому уже сегодня ее авторский багаж – свыше 500 графических произведений. Ее искусство развивается в общем русле новых тенденций российской графики. Она стремится приблизить графический лист к станковой картине, значительно увеличивая формат, обогащая эстамп техническими экспериментами, находя эквивалентные живописным колористические решения. Цветовое богатство позволяет применить к ее работам термин «живописная графика». Цвет в ее работах (особенно в монотипии) — одно из сильнейших средств эмоционального воздействия…
Глубокие знания мирового художественного наследия и общечеловеческой культуры, умение найти точное пластическое воплощение дает ей широкую свободу в трактовке избранных тем (серии листов «Сказки Шахерезады», «Из Одиссеи», «Пирамида» и др.)…
В подаче темы и образов художница добивается той степени обобщения, которая обеспечивает листам монументальный характер.»
Член Союза художников РФ с 1993.
Участник республиканских выставок с 1985, зональных — с 1991, всероссийских — с 1989, всесоюзных — с 1991
Работы автора находятся в Башкирском государственном художественном музее им. М.В.Нестерова (Уфа), Екатеринбургском художественном музее, Ирбитскиом музее изобразительных искусств, Магнитогорской картинной галерее, Музее современного искусства (г.Москва), Музее экслибриса (Москва), Областной художественной галерей (г.Кенигсберг), Уфимской художественной галерее, художественной галерее „Сангат“ (Уфа), художественной галерее г.Маастрихта (Голландия), Центре дизайна (Челябинск), частных собраниях в России и за рубежом (Бельгия, Германия, Израиль, Италия, Китай, Польша, Франция, Чешская республика, Украина, Япония).

Борис Самосюк. Фортуна.