Изготовление цветов - увлекатель­ное и приятное занятие. Оно не требует больших затрат, но может принести большое удовольствие, не го­воря уж о том, что у вас появится неповторимое украшение, которое иде­ально подойдёт к вашему наряду или к интерьеру.

Попробуем сделать цветок без исполь­зования специальных инструментов и приспособлений. Потратив минимум материалов, вы получите в результате прекрасный ирис в подарок. Сделайте 3 или 5 цветков - и готов букет, кото­рый будет радовать вас очень долго. Замочите столовую ложку желатина в стакане холодной воды и оставьте на 2-3 часа. Когда желатин хорошо на­бухнет, разогрейте его на водяной ба­не до полного растворения гранул, но не доводите до кипения. Процедите. Обмакните кусочки ткани в раствор, слегка отожмите и, аккуратно распра­вив, повесьте сушиться.

После обработки лоскутки должны быть плотными и похожими на бумагу. Креповую бумагу нарежьте тонкими полосками (4-5 мм).

Обвейте куски тонкой эластичной про­волоки этими ленточками и покрасьте в тон будущего цветка. Понадобятся 9 таких заготовок длиной около 10 см. Совет. В краску добавьте клей ПВА, тог­да стебельки не будут пачкаться и ста­нут гладкими и блестящими.

Гжельская роспись последнее время становится всё более популярной. Мы решили предложить вам авторский мастер-класс выполнения основных сюжетов. Освоив показанные приёмы, вы сможете оформить собственной росписью панно, тарелку или что-то ещё. Такая вещь может стать прекрасным подарком. Желаем вам успехов в освоении традиционной гжельской росписи.

Керамический промысел в подмос­ковной Гжели известен по письмен­ным источникам с XIV века, но по находкам археологов на берегах реки Гжелки, на местах стоянок древнего че­ловека и более 2000 лет назад здесь за­нимались керамическим промыслом. Местность эта уникальна, на поверх­ность земли выходят разные глины, красные, серые, белые, и из этих глин за многовековую историю местные мас­тера-гончары изготавливали свои про­изведения, которые и прославили 30 гжельских деревень. Самые извес­тные направления в гжельской керамике художественный уровень производи­мой керамики на промысле упал, и его возрождение началось в 40-50-х годах XX века. В основу нового фарфорового направления легли формы полу-фаянсовых изделий XIX века, расписанных кобальтовой синей краской.

Со временем контурное плоскостное письмо превратилось в роспись тене­вым мазком, этот приём в мировой ке­рамике широко известен, но гжель­ские мастера довели этот вид росписи до небывалых высот. Многократно варьируя композиции росписи, мест­ные живописцы обогащали её всё но­выми трактовками. Каждый мастер привносил своё в манеру росписи, по­являлись новые сюжеты, а особо по­нравившиеся мотивы повторялись и варьировались.

Мы все знаем, что дети в первый год своей жизни очень быстро меняются. За это время они проходят  несколько значимых этапов  развития: первые месяцы  спят, умещаясь на одной руке  родителя, затем учатся держать головку и сидеть, чуть позже стоять и ходить с помощью взрослых. И самое главное - первый день рождения малыша.

Каждая новая победа ребенка восхищает родителей, и здесь имеет смысл сделать предложение  будущим клиентам, предлагая  поэтапную портретную  фотосессию в течение первого года жизни ребенка, для того чтобы запечатлеть эти знаковые моменты в жизни и малыша, и родителей. Фотографу нужно только сделать рекламное предложение фотосессии первого года ребенка. Как вы это организуете – все зависит от вас. Решений много, да и вам лучше знать желания и потребности клиентов в вашем регионе. А вот как разбить фотосессии на отдельные отрезки, здесь я вам подскажу несколько интересных моментов.  Я обнаружил, что лучше всего новорожденных фотографировать в возрасте первая неделя,  4, 8 и 12 месяцев, так как именно в это время ребенок достигает определенных успехов в своей жизни. Но так же имеет смысл рассмотреть возраст  3, 6, 9, 12 месяцев.

Издревле считается: умеющий изображать кисти рук и ступни ног умеет рисовать. Не справляющийся с этой задачей - рисовать не умеет.

Программы по рисунку в художественных учебных заведениях предусматривают после курса рисования головы изучение кистей рук и стопы человека. Из этих двух деталей человеческого тела кисть руки для художника имеет особое значение. Это уникальный по своему механизму аппарат, способный производить наисложнейшие механические действия, обладающий также исключительной способностью выражать чувства, эмоции, различные душевные состояния человека.

В истории изобразительного искусства можно найти достаточно примеров блестящего использования выразительных возможностей рук. Мастера Древней Греции в совершенстве знали форму руки, ее пластику. Умели прекрасно использовать ее возможности и мастера Возрождения. Великолепно нарисованы и написаны руки в картине Тициана «Динарий кесаря». Через сопоставление рук двух людей, их положение, форму, цвет Тициан в этом произведении выражает глубокие мысли, чувства, передает сложное философское содержание. Микеланджело в своей фреске «Сотворение Адама» всю композицию строит так, что взгляд зрителя концентрируется прежде всего на руках: волевой, полной энергии руке творца противопоставляется другая, как бы пробуждающаяся от глубокого сна - рука Адама.

Мы уже вас знакомили с художником из Коста-Рикки Франсиско Родригизом, который создает произведения в технике маркетри. Кто не знаком с работами этого художника, можете посмотреть на нашем форуме: Произведения в технике маркетри Франсиско Родригеза.

Недавно Франсиско прислал нам свой видео – ролик, в котором он показывает как создается миниатюрная копия картины Винсента Ван Гога «Звездная ночь» в технике маркетри.

Эта картина была написана Винсентом в середине 1889 года, за тринадцать месяцев то того момента, когда Ван Гог покончил с собой. Для справки, оригинал находится в Музее современного искусства, Нью-Йорк.

При создании миниатюры Франсиско Родригез использовал шпон разных пород древесины толщиною 1 мм. Древесина не окрашивалась, то есть вся  работа строилась на основе натуральных цветов древесины. На создание миниатюры было потрачено около 80 часов. Что получилось, смотрите сами…