Глава "Кристис" заинтересовался русским искусством

Каролина Буржуа является знаменитым куратором в мире искусства. Она работала над выставкой произведений, которые входили в состав коллекции Фонда Франсуа Пино. В интервью, данному РИА Новости, она рассказала о главной концепции выставки, которая будет проходить с 20 марта до 14 июня в центре искусства «Гараж» - «Определенное Состояние Мира». Также она поделилась особенностями современного искусства и художественными вкусами Франсуа Пино – хозяина аукционного дома «Кристис» и коллекционера, являющегося влиятельным человеком в арт-мире. Беседу проводила Мария Ганиянц.

- Франсуа Пино – известная личность, владелец аукциона дома «Кристис», крупный коллекционер и влиятельный человек в современном мире искусства. Скажите, непросто сотрудничать и работать с такой авторитарной личностью?

- Что касается моих идей, то в этой области я имею полную свободу. Конечно, Пино вплоть до мелочей исследует детали каждой выставки, и мы их обсуждаем. Но он не склонен настаивать на чем-либо. Главное, на что он обращает внимание, так это на то, чтобы его авторов показали с различных сторон.

- А каким принципом руководствуется Пино в выборе авторов? На чем основывает коллекцию?

- Пино занимается коллекционированием уже больше 3-х десятков лет и для него это не просто хобби, а страстное увлечение. Обычно он интересуется работами разных авторов и выбирает лучшие из них. Бывает так, что он приобретает несколько произведений. Например, Сидни Шерман и Джефф Кунс относятся к его любимым художникам. Франсуа вникает в жизненно важные аспекты человеческого бытия, размышляет над глубокими вопросами, касающимися смерти и жизни, поэтому в первую очередь его интересуют те работы, в которых находятся ответы на волнующие его вопросы. Социальные и политические темы его не привлекают. Также для него важно отражать в своей коллекции развитие современного искусства.

- Где хранятся работы? Сколько их насчитывается в коллекции?

- В своем большинстве они находятся на специальном складе. В коллекции около 2-х тысяч работ.

- Насколько мне известно, произведения искусства, выставленные в венецианском дворце Palazzo Grassi, являются лишь частицей коллекции. Скажите, на данный момент она уже считается закрытой?

- Вы правы, а Palazzo Grassi проходило только несколько выставок, на которых были представлены коллекционные работы. В апреле 2006 года была выставка «Куда мы идем?», после этого в ноябре того же года проводилась выставка «Коллекция Франсуа Пино: избранный пост-поп», примерно через полгода в мае была выставка «Последовательность 1». Кроме Италии в  качестве проекта-брэнда коллекция представлялась только один раз, но отдельные работы из нее были представлены на многих ярмарках и выставках посвященных современному искусству. В 2007 году я курировала выставку Passage du temps («Течение времени»), которая проходила в здании почтамта города Лилле. Это была первая выставка, на которой коллекция представлялась брэндом Франсуа Пино. А проведение выставки в Москве дает удивительную возможность ознакомиться с коллекцией, которая относиться к числу крупнейших в современном искусстве.

- Не задумывался ли Франсуа о том, чтобы открыть музей современного искусства?

- Конечно, хранить эту коллекцию в тайне и лишь иногда в качестве кураторских проектов показывать ее публике нельзя. Поэтому Пино принял решение о том, чтобы был открыт выставочный центр, в котором можно поместить большую часть его коллекции. Открытие Венецианской бьеннале в июне 2009 года пройдет одновременно с открытием нового центра современного искусства. Франсуа выбрал для этого помещение старой венецианской таможни Пунта делла Догана. Ее отреставрировал архитектор Тадао Андо. Сначала в Пунта делла Догане состоится 4-я выставка отобранных коллекционных работ, а затем она станет постоянным хранилищем коллекции.

- В коллекции Франсуа есть работы, принадлежащие русским художникам?

- Конечно, его интересует работы некоторых художников из России, но их имена не афишируются, потому что появление информации о том, что Пино хочет приобрести какую-то конкретную работу, оказывает влияние на арт-рынок. В связи с этим он склонен проявлять осторожность.

КАК ОПРЕДЕЛИТЬ СОСТОЯНИЕ МИРА

- Чем обусловлено название выставки «Определенное Состояние Мира», проведение которой планируется в «Гараже»?

- Нашей главной задачей было привезти такие работы, которые в Москве раньше не были представлены. Экспонируемые произведения в своем большинстве затрагивают вопросы, касающиеся различных представлений о новом XXI столетии.

- Работы, каких авторов будут представлены нашему взору?

- В московской выставке насчитывается более 40 работ. Это инсталляции, видео и объекты, принадлежащие крупным мировым художникам в числе которых Пол Маккартни, Чэнь Чжень, Субодха Гупта, Майк Келли, Билла Виола, Синди Шерман и Джефф Кунс. Из всей коллекции выбирались только те работы, которые максимально отражали современное мировое арт-пространство и были не похожи на работы русских художников. Проведение выставки «Определенное Состояние Мира?» запланировано на 3 месяца (20 марта-14 июня) и будет проводиться в «Гараже» - центре современного искусства.

- Скажите, чем эта выставка будет отличаться от тех, что проходили раньше?

- В первую очередь акцент в ней делался с учетом особенностей «Гаража» - это не только историческое место, оно еще и отличается огромным пространством. Поэтому экспозиции выбирались таким образом, чтобы они гармонировали с архитектурой здания и его размерами. Необъятное пространство сразу же наталкивало на то, что нужно выбирать крупные работы и правильным образом расположить небольшие объекты для того, чтобы они сочетались с внутренней обстановкой «Гаража».

Кроме этого, в этой выставке экспозиции отражают вопросы, беспокоящие современность: развлечения, войны и глобализация. В принципе вся выставка разделена на темы-секторы.

- Что в первую очередь будет представлено посетителям выставки?

- Выставка начнется с уникальной инсталляции Sod and Sodie Sock Comp. O.S.O., которая посвящена военной тематике. Ее авторами являются Майк Келли и Пол Маккартни. Она представлена большим военным лагерем, в котором есть полевая кухня, нары для публики, вышки и палатки. Эта экспозиция раскроет тему войны. Видео Карлоса Аморалеса продолжит ее. В нем будут показаны боксеры в масках.

- Какие работы отразят досуг современного общества?

Также будут показаны 5 огромных скульптур, которые сделаны из металла, но напоминают надувные игрушки. Можно будет увидеть работы: «Дельфин», «Сердце», «Гусеница» и другие. Над ними трудился Джефф Кунс и он пытался отразить идею мнимого счастья в мире.- Частично открытие начнется с картины No More Reality (Twin Peaks) Филлипа Паррено, выполненной в 1991 году, на которую художника вдохновил фильм режиссера Дэвида Линча «Твин Пикс». После этого будут представлены работы различных современных художников, в которых будет отражаться мир кино. На выставке можно будет ознакомиться с картинами Хичкока.

Также будут показаны 5 огромных скульптур, которые сделаны из металла, но напоминают надувные игрушки. Можно будет увидеть работы: «Дельфин», «Сердце», «Гусеница» и другие. Над ними трудился Джефф Кунс и он пытался отразить идею мнимого счастья в мире.

Отдельного внимания заслуживает творение Maurizio Cattelanа  - Charlie. Оно представлено 3-х колесным электрическим автомобилем (трайсикл) на котором установлена скульптура изображающая художника. Перемещаясь по зданию, оно символизирует ребенка, который осматривает выставку. Также будет показана аудитории еще одна работа Маурицио Кателана – «Страус». Она будет представлена страусом, который спрятал голову в бетонный помост – идеальный символ людей, которые прячутся от реальности и закрывают глаза на очевидное.

И, наконец, завершающим акцентом в этом секторе будут фотографии, сделанные Синдией Шерман в 2007 и 2008 годах. Я считаю, что она стала одним из первых художников, которые смогли вознести фотографии на уровень искусства.  На фотографиях представлена сама Шерман, но ее образы настолько разнообразны, что не всегда она узнаваема на них. Главная идея заключается в том, что женщина может быть актрисой, играть различные роли, перевоплощаться и быть такой, какой ей хочется в данную минуту.

- Что же представлено в третьей секции?

- Она посвящена глобализации. Откроет ее композиция Adel Abdessemed, Practice Zero Tolerance, 2006. Она представляет модель сгоревшей машины BMW, выполненную из глины, которая принадлежала художнику, родившемуся в Алжире, но проживающем в Америке – Адель Абдессемед. Сделана она была после событий, которые произошли в Париже. Также будет представлена еще одна его работа - Wall Drawing 2006. Это произведение изображает белую стену с огромными темными кругами, сделанными из колючей проволоки. Именно ей в свое время были обтянуты тюремные стены Гуантанамо.

Также в этом секторе будет представлено видео китайской художницы Чао Фэй и инсталляция под названием Whose Utopia, в которой демонстрируется бедная жизнь заводских рабочих, у которых нет домов и семей, которые работают день и ночь. Они спят на 2-х ярусных кроватях, и каждый имеет уголок, в котором крепят небольшие игрушки, сувениры и другие мелочи, которые отражают то, о чем они мечтают.

Японский художник Takashi Murakami (Такеши Мураками) будет представлять на выставке скульптуру персонажа, которого он выдумал сам – мальчика у которого огромная голова. Скульптура называется Inochi.

Инсталляция Субодха Гупта наглядно покажет, как можно сделать уникальное произведение искусства из повседневных элементов. Она выполнена из множества недорогой железной посуды. А в видео Going Forth By Day, сделанном в 2002 году Биллом Виола, будет показано несколько сюжетов, связанных с рождением, болезнями, жизнью людей и тем, что происходит после смерти.

- Что будет завершающим этапом выставки?

- Инсталляция, длина которой 50 метров под названием Untitled (to Saskia, Sixtina and Thordis). Ее выполнил Дан Флавин в 1973 году. Она состоит из 304 неоновых ламп: 38 зеленого цвета, 40 – розового и 188 – голубого. Это необыкновенно зрелищная работа и каждый, кто пройдет по этому коридору из неонового света, ощутит душевный мир, сможет осмыслить увиденное и получить полное наслаждение от этой цветной красоты.