В июне на традиционном художественном аукционе дома Фишера в Люцерне, русское искусство было представлено во всей своей красе. Помимо произведений художников авангарда, столь любимых и высоко ценимых в России и за ее пределами, - Натальи Гончаровой, Александры Экстер, Эль Лисицкого, Александра Родченко, Марка Шагала, - здесь были выставлены на торги ювелирные и декоративные изделия русских мастеров XVIII-XX веков. Чтобы разжечь аппетит поклонников антиквариата, достаточно перечислить лишь некоторые из них: серебряные табакерки с черной эмалью, позолоченные портсигары, письменные наборы от Фаберже, изящная старинная посуда, фарфоровые фигурки, украшенные тонкой росписью шкатулки и изысканные украшения…

Мамоной – для тех, кто не в курсе -  называли: а) божество древних сирийцев, олицетворяющее богатство, б) земные сокровища, в) беса, обитающего под землей. Все три ипостаси мамоны властвуют нынче на рынке изящного. Арт-Базель 2011 не исключение: ведущий мировой рынок искусства, стартовавший 15 июня, если и не побъет рекорды продаж, то наверняка облегчит кошельки рядовых любителей искусства. В самом деле, стоимость билета на этот Пир Духа – 39 франков. Немало.

«Продвинутый» любитель не стал дожидаться официального открытия Ярмарки и пришел 14 июня на так называемое «закрытое открытие». Для VIP-персон и потенциальных покупателей. Смешавшись с толпой VIP-ов, мы вошли в главный ангар Ярмарки.

Лишь в легком челноке искусства

От скуки мира уплывешь.

Александр Блок, Флоренция, 1909 г.

Villa Flora не похожа на коллекцию, это скорее большой дом-ателье, место, где великие художники эпохи – Сезанн, Ренуар, Боннар, Вюйар, Валлотон и другие – раскладывали свои холсты и мольберты, - писал в 1945 году критик искусства Манюэль Гассер, посетив особняк Хеди и Артура Ханлозер в Винтертуре. Они переехали в Villa Flora сразу после свадьбы: Артур открыл здесь офтальмологический кабинет, Хеди помогала мужу во время операций, ухаживала за пациентами, воспитывала детей, а в свободные часы предавалась любимому занятию – декоративно-прикладным искусствам. Ее интерес выходил за рамки теории, которую она усердно изучала в университете. Мадам Ханлозер-Бюлер создавала игрушки и предметы интерьера, вышивала, выбирала материалы для отделки дома. Еще до того, как Villa Flora стала местом встречи с прекрасным, особняк сам превратился в произведение искусства – рук и воображения Хеди.

Знаменитый голливудский актер и режиссер, герой боевиков «Рокки» и «Рембо», Сильвестр Сталлоне (Sylvester Stallone), пишет картины. Многие могут отнестись к этой новости почти равнодушно. Сейчас почти все артисты пишут книги и картины. Это, конечно, так. Но Сталлоне не художник-любитель, он живописью занимается серьёзно уже 35 лет и свою первую персональную выставку он решил провести в Швейцарии.
На ретроспективной выставке в галерее «Гмурзинска» (Galerie Gmurzynska) в Санкт-Морице выставлялись около 30 картин Сильвестра Сталлоне. Работы отражали различные периоды его творчества, среди которых много автопортретов. На публичном показе под названием «Сильвестр Сталлоне. 35 лет живописи», он был признан талантливым художником. Один только факт, что выставка сопровождалась каталогами, написанными известными искусствоведами Энтони Хейден-Гест (Anthony Haden-Guest) и Дональдом Каспит (Donald Kuspit), говорит сам за себя.
Кстати, Сталлоне начал уже неплохо зарабатывать на своих произведениях искусства. Картины его кисти уже не раз вывозили на международные ярмарки искусства, где их раскупали за солидные суммы. В 2009 году он продал одну из своих работ Стиву Уаинну, магнату самых крупных сетей казино в США, за $ 40 000.
Сталлоне признаётся, что очень смущается продавать свои живописные работы и брать за это деньги. Ему легче их дарить, что он и сделал с большей частью своей коллекции. Актёр долго не решался выставляться в основном из-за критики жены, которая «по-дружески» говорит ему, что через его картины видно самовлюбленного автора.

В конце апреля так сложились планеты, что мне пришлось выехать в прекрасный уральский город Челябинск. Было немного свободного времени, и я решил его посвятить поиску интересных мест, в которых я мог насладиться творчеством местных художников.

Искать долго не пришлось, да и как оказалось, на небольшом пространстве можно найти все то, что желает душа человека, любящего искусство. Еще в поезде я получил ориентир – искать надо на Площади Революции. Так и делаю. Доезжаю, выхожу из маршрутки и передо мной распахнуты двери Музея Искусств. Судя по вывеске над входом, еще недавно здесь выставлялись графические листы Франсиско Гойи «Капричес» (правда, ко дню посещения мной Челябинска выставка  перекочевала в Башкирию, в Уфимскую художественную галерею).

В экспозиции уфимских музеев и галерей сегодня широко представлено искусство не только башкирских мастеров, но российских и зарубежных художников. Недавно в выставочном зале "Ижад" уфимцы имели возможность познакомиться с графикой художников из Санкт-Петербурга, а на днях ее сменила выставка современных тольяттинских художников "Волжские сезоны в Башкирии".

Инициатива организовать эту гостевую экспозицию принадлежит Башкирскому государственному художественному музею имени Михаила Нестерова. Более тесное сотрудничество с художниками из Тольятти завязалось на одном из арт-форумов, по завершении которого руководство Нестеровского музея пригласило их с выставкой в Уфу. Открывшуюся в выставочном зале "Ижад" экспозицию авторы посвятили двум событиям: Году укрепления межнационального согласия в Республике Башкортостан и 20-летию Тольяттинского отделения Всероссийской творческой общественной организации (ВТОО) "Союз художников России".

Британская газета The Art Newspaper опубликовала список самых посещаемых в 2010 году музеев и выставок. Первое место по популярности, как обычно, занял Лувр (8,5 миллиона посетителей). На втором месте — Британский музей (5,8 миллиона), за ним следует музей Метрополитен (5,2 миллиона). Интересно, что последний сумел улучшить свою посещаемость на 326 тысяч человек (по сравнению с 2009 годом), несмотря на урезание бюджета на 39 процентов. Из российских музеев наибольшим успехом пользовался Государственный Эрмитаж (2,5 миллиона посетителей, 13-е место), за ним идут Государственная Третьяковская галерея (1,3 миллиона, 28-е место) и Музеи Московского Кремля (1 миллион, 47-е место).