Проблемы изобразительного искусства Башкортостана конца 90-х годов XX века

Изобразительное искусство Башкирии с начала XX века до конца 90-х годов развивалось на основе реалистической традиции. И сейчас развитие реализма не замерло и не остановилось. Но тем не менее наблюдается определенное его торможение, процесс, похожий на вялотекущую болезнь.

В начале 90-х годов в общество и искусство пришла свобода. По линии Союза художников стали проводиться выставки, не имеющие отношения к принципам этого творческого объедине­ния — от выставок фото до эротических. Предпочтение отдается «новому современному искусству». В то же время в музейных запасниках находится целый кладезь разнообразных реалистиче­ских произведений, которых не видят ни зрители, ни художники нового поколения. При этом нам навязывают мнение о сложности определения границ реализма. И предлагают считать реализмом любое направление в искусстве, мотивируя это примитивной доморощенной «философией». Объясняют, что линия, цвет, пятно уже сами по себе реальны на изобразительной плоскости, значит — это реализм. Происходит непоправимая профанация восприятия системы сложившихся определений и ценностей в искусстве. Ведет все это к смещению, сдвигу, разрушению реалистической школы станкового изоискусства. Действительно, реализм беско­нечен, как сама жизнь. Но жизнь показала, что без границ бывает не реализм, а бездумность и непрофессионализм.

Любое другое направление — это, собственно, скол айсберга реализма, с ограни­ченным использованием изобразительных средств и его возмож­ностей. Происходит манипуляция рядом изобразительных средств (пятном, линией, масштабом, цветом), но при этом исключается отображение предметного мира, пространства. Разрушается сама суть станкового реалистического искусства — передача характер­ных явлений жизни. У реалистов восприятие жизни распахнутое, что называется, «во все глаза».

Много раз на съездах, на заседаниях правления Союза худож­ников РБ предлагалось провести выставки И. Урядова, М. Елгаштиной, старейшего графика Р. Гумерова и других художников-реалистов. Мы не видели развернутой выставки так много давшего реалистическому искусству Башкирии русского художника и вы­дающегося педагога П. М. Лебедева. В то же время у нас широко проходят в залах выставки авангарда, и издаются каталоги к ним. Да, никто не отрицает эту ветвь искусства: абстрактного, беспред­метного, авангардного. Но разве художники-реалисты — это уже отжившее старое?

Храмов А. В. Уральская зима.

Новым событием в жизни Союза художников стали проводи­мые по линии Министерства культуры выставки по жанрам и видам: декоративная, скульптура, акварель. Но зритель уже несколько лет не видит выставок республиканского масштаба, отражающих состояние искусства в целом. При таком подходе к выставочной деятельности художники среднего и старшего поколений, даже и наши классики Б. Домашников, А. Лутфуллин, П. Салмасов, В. Пустарнаков оказались вне поля выставочной деятельности в 1990—1997 годы.

Хотелось бы видеть больше заботы о традициях подлинно клас­сического, реалистического искусства с его профессиональным умением владеть формой, рисунком, пробивать пространство в глубину и бумерангом вернуть изображение на плоскость, удер­жать его на ней. Портретов, пейзажей, картин — вот чего ждут зрители в полупустых выставочных залах.

Неизменными признаками станкового реалистического искус­ства является предметность, передача объемности, трехмерность, пространственность, профессионализм в умении гармонично завязать, сконструировать изображение на плоскости, не разрушая ее. Перевод объемного изображения в плоскостное и иные вариа­ции с конкретикой изображения реального мира есть производные от известного нам трехмерного мира. Основой всех направлений, их фундаментом является «школа», ее академическая реалистиче­ская традиция.

Бурзянцев А. Д. Весна.

В 1959 году, в период расцвета реалистического искусства в Башкирии, молодой художник, а ныне академик Ахмат Лутфуллин писал: «Изобразительное искусство в Башкирии не имеет старых традиций. Мусульманская религия запрещала его. Но народ созда­вал изумительные произведения прикладного искусства — резьбы по дереву, чеканки, ковроткачества. Только после установления советской власти башкиры получили возможность раскрыть свое дарование в изобразительном искусстве. Правда, пока у нас еще мало живописцев, графиков, архитекторов, скульпторов и искус­ствоведов. Но в нашем краю живут верные товарищи — русские художники, которые сроднились с Башкирией, работают в Башки­рии и воспитывают кадры национальных художников». С надеж­дой смотрел в будущее из 1959 года А. Лутфуллин.

Пышным, ярким букетом выглядит сегодня искусство всех направлений Башкортостана. «Мы благодарны русским мастерам, воспитавшим национальных художников», — писал М. Н. Арсла- нов.

За 80 лет с начала XX века на основе русской реалистической традиции сформировалась Башкирская школа реалистического искусства. Несколько поколений художников писали изобразитель­ную летопись Башкирии и Урала. И ясно: реалистическое направле­ние — приоритетное.

В январе 1996 года Союз художников России провел в Москве второй пленум Правления. Пленум принял резолюцию, в которой пункт 18-й призывает к действию:

«Учитывая сложность современного развития искусства и состояния общества, усилить пропаганду деятельности Союза художников России, максимально активизировать работу искусст­воведов, сотрудников художественных музеев, картинных галерей с учетом необходимости противостояния тенденции американиза­ции национальной культуры и искусства народов России».

К сожалению, до всех указанных в резолюции организаций правлением Союза художников РБ решение Пленума доведено не было. Оно осталось пустым звуком.

Много лет нет выставок, отражающих общее состояние искус­ства. Издали стопу каталогов «современных направлений» и ни одного общего или группового каталога, посвященного художни­кам-реалистам. Нет альбома даже о самобытном, выдающемся живописце А. Тюлькине.

А. Лутфуллин. Девушка с мандолиной.

Как известно, вкусовщина и стилизаторство приводят к ком­пилятивному искусству, обезличиванию. Бездействие по вопросу традиций, школы, реализма будет иметь печальные последствия. Мы не должны допустить вырождения глубоких и содержательных традиций, формировавшихся в российском искусстве веками. Иначе в будущем мы не увидим ни портретов, ни жанровых картин, ни самобытного творчества художников реалистической направленности.

Сейчас в республике изобразительное искусство находится на перепутье. Если реализм, основой которого является академизм, перестанет быть ведущим направлением, то за этим последует уход в схема­тизм, стилизаторство, примитивизм. Увянет и пышная крона всех других направлений древа искусства. А надо сказать, что россий­ское искусство в духовном плане самое значительное в мире. И ориентация его поступательного движения в будущем зависит от Министерства культуры, Союза художников РБ и специальных учебных заведений. На основе академического обучения заклады­вается профессионализм, способствующий раскрытию самобыт­ности будущего художника, но не наоборот. Обратный подход сковывает студента в решениях сложных художественных задач, ограничивает его в процессе дальнейшего творчества, снижает уровень мастерства будущего художника.

Сознательное, тенденциозное выпячивание любого из направ­лений изобразительного искусства на выставках рано или поздно может привести к противостоянию и конфронтации. Нужна не конфронтация по оси «авангард — реализм», а «веротерпимость». Как говорится, у каждого своя «религия». Нужна, необходима «веротерпимость» перед лицом зрителя на общих выставках изобразительного искус­ства всех его видов и направлений.

Питательной средой для искусства является жизнь, а не инфор­мация Интернета. Работа расчетливая, рациональная лишена души. Она — безжизненный манекен. Произведений реалистиче­ских, живых, пульсирующих чувством, наполненных духовностью, ждут зрители в выставочных залах. Реалистическое искусство всех времен и народов контактирует с самой Жизнью.

Заслуженный художник РБ Владислав Меос.