В этом году исполнилось бы 85 лет художнику-живописцу, заслуженному работнику культуры РБ Алексею Михайловичу Кудрявцеву. О нем хочется говорить не только как о талантливом, многогранном художнике, но и не менее талантливом преподавателе, учителе, воспитателе, интеллигентном и скромном человеке. Более 45 летон преподавал в Уфимском училище искусств живопись, рисунок и композицию - учил этому непростому мастерству студентов. Считал, что один из важнейших предметов обучения - композиция, а главные законы композиции - искренность, глубокая эмоциональность, высокое мастерство в рисунке и живописи. Как художник-педагог считал, что каждый должен делать свое открытие, пусть маленькое, но свое, в меру своих сил и таланта, тогда жизнь его наполнится содержанием и удовлетворением.
Общительный по своей природе, Алексей Михайлович умел находить подход каждому учащемуся, изучая его личность, чтобы определить уровень развития мышления, восприимчивости, эмоциональности.
Aлексей Mихайлович Кудрявцев высоко ценил национальную школу русских художников, таких как Репин, Шишкин, Крамской, Врубель и других, созданную великим педагогом Павлом Чистяковым.
За долгое время преподавательской деятельности в УУИ Кудрявцев выпустил свыше 120 художников, которые работают как в Башкортостане, так и в других городах России и даже за рубежом, ведут педагогическую и творческую работу. Многие стали членами Союза художников Башкортостана - Николай Пегова, X. Танеев, Владислав Меос, И. Бикбулатов и другие. Высокого признания достигла его бывшая студентка Мария Краснорепова-Хасцлер, которая успешно проводит персональные выставки своих произведений во многих столицах мира - Германии (где теперь живет), Финляндии, Англии, Франции, Швеции, Италии и других. В знак благодарности нашему городу Уфе, где она получила образование в УУИ, была успешно проведена ее персональная выставка в музее им. М.В. Нестерова.
Алексей Михайлович Кудрявцев. Зимушка.
Aлексей Mихайлович Кудрявцев - участник всех республиканских художественных выставок, зональных, РСФСР, бывшего СССР, за рубежом (в Риме), где была приобретена одна из его картин для художественной галереи. Он создал монументальные росписи на Павловской ГЭС, послужившие началом становления монументального искусства в Башкирии. Его монументальные росписи украшают ГРЭС в Кумертау. Дарить людям радость - было девизом художника Кудрявцева. Излюбленной темой для его картин были пейзаж и натюрморт. Нежно любя и тонко чувствуя природу, в своих работах над пейзажем или натюрмортом он находил такую палитру красок, теней и света, что на полотнах буквально оживали деревья, луговые и полевые цветы - будто источая нежный аромат и свежесть. Природа на его полотнах живет, дышит, радует. Алексей Михайлович считал, что любовь эту привил ему его старший товарищ и наставник Атск- сандр Эрастович Тюлькин, школу которого вместе с ним прошли многие башкирские художники. Будучи большими друзьями, Тюлькин и Алексей Михайлович часто выезжали на природу, на этюды и к демским просторам - на рыбалку, где наслаждались ароматом леса и речной свежестью. Кудрявцев любил вспоминать, как Александр Эрастович частенько восклицал: «Тысяча чертей, какая благодать!»
Алексей Михайлович Кудрявцев. Полнолуние.
Aлексей Mихайлович Кудрявцев пробовал писать пейзажи еще будучи подростком, но серьезно занялся этим уже учась на факультете живописи Ленинградского института им. И. Е. Репина. Он прошел хорошую школу живописи в классе профессора Юрия Непринцева. Тонкий и вдохновенный лирик, поэт в душе, Алексей Михайлович, казалось, пришел в этот мир, чтобы воспевать природу, которую любил нежно и трогательно. Ива для него была - ивушка, трава - травушка
Алексей Михайлович Кудрявцев. Монумент Дружбы.
Картины Кудрявцева никого не оставляют равнодушным: «Осеннее кружево», «Садовый романс», «Цветы полевые», «Грачи. Весна». В книге отзывов одной из его выставок можно прочесть: «Дорогой Алексей Михайлович! Спасибо Вам за прекрасное искусство. Ваши картины - сама жизнь, на стоящая, сочная, светлая и радостная. Они вдохновляют, вселяют бодрость духа».
Алексей Михайлович Кудрявцев. Игра на кубызе.
Дочь Юлия, тоже художница, говорит об отце: «Папа - художник, великий мастер, король цвета. На его выставках в залах чувствуется свежесть, идущая от картин, светлая энергия. Царит природа, любовь, аромат цветов. Гениальный педагог, он умел показать нам, юным ученикам, заманчивые горизонты. Приподнимал завесу над будничным, вспоминая пушкинское: «Хандра хуже холеры». Преподавал ярко. Добирался до «я» каждого ученика. Будил волю, страсть, говорил: «Расправь крылья! Самый большой грех - равнодушие. Творите так, чтобы не было скучно и противно». - Это как завещание моего отца и учителя. Алексей Михайлович считал, что жизнь полна священных знаков. Они - в цветах, деревьях, камнях, в волнах, на облачных сводах, при свете солнца, луны, костра. Мощь спокойной силы. Почувствуй как художник, - что тут надо, - и наступит очарование».
← Современные художники Башкирии - Ильдар Гильманов. Влюбленный в природу. | Современные художники Башкирии - Фаниль Шаймухаметов. Мастер по призванию. → |
---|
Людвиг Эмиль ГриммМладший брат Якоба и Вильгельма Гриммов, блестящих немецких филологов, которые широко известны в основном своими обработ... Известные имена художников | Понедельник, 6 Февраля 2012 Далее |
Анкер – любимый художник швейцарцевЦена свыше 6 миллионов франков была назначена за картину этого автора на известном аукционе Sotneby’s. Кто он? Создатель... Известные имена художников | Воскресенье, 22 Января 2012 Далее |
СИНЬЯК, художник моря!!!Франция, вторая половина XIX века. В кругу поклонников изобразительного искусства не утихают жаркие споры вокруг нового ... Известные имена художников | Воскресенье, 8 Января 2012 Далее |
Жизнь и творчество ДалиСальвадор Дали вошел в историю человечества как человек достаточно неординарный. Он был одновременно мастером эффектов, ... Известные имена художников | Среда, 2 Ноября 2011 Далее |
Николай Михайлович РомадинРостом, как видите, я невелик, где-то около 150 сантиметров, - рассказывал о себе Николай Михайлович Ромадин, - но вол... Известные имена художников | Среда, 26 Октября 2011 Далее |
Начало: Вещи вечного обаяния. В мастерской художника Бориса Кочейшвили. Часть 1.
Жил-был Мастер. Если пройти по Пречистенке, недалеко от Академии художеств свер
В годы моей учебы в Ленинграде (1957-1961) я довольно часто посещал лекторий при
Изобразительное искусство - это форма чрезвычайно тонкого сознания, подразумевающая состояние единения с объектом. Картина должна целиком исходить изнутри художника... Это образ, который живет в сознании, живой, подобный видению, но не познанный...