Глубокая осмысленность, прочувствованность избранной художником темы определяется накопленным личным опытом и успешно решаемой задачей синтеза форм. За кажущейся простотой и ясностью воплощенной идеи, легкостью исполнения и словно случайной, играючи достигнутой гармонией всех частей композиции, на самом деле стоит колоссальный труд. Строгий и взыскательный к себе художник ряд своих произведений, несмотря на их явный успех у критики и зрителей, считает лишь этапами на пути поиска к исчерпывающему раскрытию своего замысла. Он часто создаёт вариации на один и тот же сюжет, стремясь обозначить все доступные грани прочтения той или иной темы.

Ярким свидетельством напряженных творческих поисков художника Рафаэля Кадырова являются картины серии «Курбан Байрам» (1992-1994). Первые варианты живописных и графических работ, посвященных этому мусульманскому празднику, довольно точно воспроизводят конкретные реальные наблюдения живописца, самого не раз становившегося очевидцем происходящего. По-видимому, главной причиной того, что художник не был до конца удовлетворен первыми вариантами «Курбан Байрама», стала их чрезмерная вещественная зримость, не позволяющая вывести эту тему за рамки привычного восприятия. Новое в её решении появляется в одном из вариантов 1993 года. Изображенные крупным планом на фоне бревенчатой стены, как в монументальной росписи, сельчане, среди которых выделяется старуха с нарядным полотенцем в руках, воспринимаются  участниками  важного, требующего внутренней сосредоточенности, события. Впечатление картины чисто земного бытия нарушает лишь фигурка девочки, чьё появление неожиданно в этой сюжетной канве. Девочка на фоне синего, сыплющего снежинками неба предстаёт как вестник из иного мира.

В творческом активе художника Фаниля Шаймухаметова более 70 выставок как персональных, так и совместных, которые организовывались в нашей стране и за рубежом. Работы Шаймухаметова экспонировались в Германии, Австрии, Югославии, США, Японии…

Ишимбайского графика можно смело назвать деревенским художником, потому как сельский мотив в его творчестве является ли не основным. И это, в общем то, не удивительно. Родился и вырос Фаниль в деревне Яиксебе Альшеевского района Башкирии, сюда же, в родной район, он вернулся, отучившись в республиканской детской художественной школе – интернате в городе Уфе и на художественно – графическом отделении Башкирского педагогического института. В начале 80-х Фаниль Сафуанович перебрался в Стерлитамак, преподавал в местной «художке», а затем его пригласили в Ишимбайскую школу искусств, где он трудится по сей день.

Риф Мударисович Абдуллин – заслуженный художник Республики Башкортостана, лауреат премии им. Мифтахетдина Акмулы , член Союза художников России, несколько лет был директором художественного музея им. М. В. Нестерова. Сегодня он растит молодых художников – преподает на кафедре живописи Уфимской государственной академии искусств. Его полотна хранятся в музее им. М. В. Нестерова, ГНИ «Урал», Музее боевой славы РБ, галереях Уфы, Нефтекамска, с. Киргиз – Мияки, в Международном искусств во Франции. Множество его картин пополнили частные собрания в России, США, Франции, Австралии, Финляндии, Югославии. Именно он выступил одним из инициаторов открытия художественной галереи «Ижад» в Уфе.

Начинал Риф Мударисович как график, первые уроки брал у Рубена Агишева, младшего брата Сагита Агиша. После окончания института искусств (ныне УГАИ) работал в башкирском творческом производственном комбинате художественного фонда РСФСР – в составе творческих групп, участвовавших в создании рельефов и мозаик. Например, он входит в авторскую группу, которая создавала мозаичное панно на Городском дворце культуры.

Владислав Эдуардович Меос. Города России.

Начало: Современные художники Башкирии - Виктор Суздальцев. Истоки и начало творческого пути.

Акварель – одна из самых живописных техник не только для профессионала, но и для художника – любителя. Она не всем открывает свои секреты. Тот откроет для себя яркий и прозрачный мир акварели, кто долго и терпеливо работает в акварели и любит ее по - настоящему. Чистый цвет на белой бумаге, как музыка органа, настраивает человека на чувственные переживания

Виктор Суздальцев.